Gæsteforløb3

PERIODEN: INTERAKTIV KUNST 

       

       Den interaktive installation Helena & El Pescado, 2000 af Marco Evaristti.
Da vi kom ind til denne billedkunst time kom vi ind til et bord hvor der var en blender med vand og en guldfisk i (den som ses ovenover). Mange af os tænkte bare WHAT, hvorfor. Det var så åbenbart kunst. Folk havde mulighed for at tænde for blenderen og blende det sammen. Dyreplageri tænker jeg. Det levende fisk. Dog viste vi ikke noget om at blenderen ikke var sat til da vi ikke måtte gøre det ude på skolen. Man kom også til at tænke på at det noget man selv kunne have gjort der hjemme. Altså lave det kunst. Bare købe/tage en blender og tage noget vand og en guldfisk i og sige det er kunst.

1990’erne

    Interaktiv:
  -installation
  -computerkunst
  -elektronisk kunst
  -internet kunst
  -performance kunst
  -happening, osv.

         Ny måde at lave kunst på:   Værket skal forstås gennem interaktion.  Kunstoplevelsen opstår i interaktionen.  Beskueren bliver en del af værket.  Publikumsdeltagelse nødvendig.  Ofte computer/sensor –baseret

• 
  

      ”Min kunst er kommunikation. MEN den kræver, at nogen vil kommunikere - også selv om det gør ondt.”  - Marco Evaristti

        Analysen: Socialanalyse

       Et redskab til at afdække værkets formål eller budskab i forhold til publikum.

       Mål: At sige noget om, hvem værket betyder noget for i en historisk eller nutidig sammenhæng.

       Baggrund for værkets tilblivelse?

       Hvem har bestilt værket? Hvem er modtager?

       Hvilke sociale felter optræder værket i? (Fx økonomiske, religiøse,  politiske)

       Ligger der en hensigt eller holdning bag? (Fx ønske, interesse, ideologi)

       Hvordan kommer det til udtryk - virkemidler?

       Hvordan blev værket modtaget?

       Hvad er den historiske sammenhæng?

 

       For at besvare flere af spørgsmålene er lidt research på nettet nødvendig.

       Fx kunstnerens hjemmeside, anmeldelser af udstillingen og andre artikler om værket.

        http://www.putitonapedestal.com/
Her kunne man selv lave et rum med forskellige skulpturer hvor man selv bestemte hvor og hvordan det skulle stå. Det kan man få lidt sjov ud af. Også sjovt og se hvor kreativ man er. 

Gæsteforløb2

Perioden: Konceptkunst

Slutningen af 60'erne - starten af 70'erne.
Ny måde at lave kunst på:
Ide=kunstværk
Sprog som medie
Tekst som materiale
Ide frem for objekt

Nye former:
Kunst som sprog/tekst
Kunstner bøger
Stort printet tekst på væg
Readymade
Dokumentation

Fokus på forholdet mellem:
Værk og beskuer
Værk og kunstinstitution
Kunst og samfund
Kunst og videnskab






































Praktisk - Gør det selv
Udfør et konceptuelt værk af Sol leWitt

Værk udfra instruktioner (1971):
Med en sort farveblyant tegn et 50 cm bredt kvadrat. Inddel dette kvadrat i 2,5 cm brede kvadrater. Indeni hvert 2,5 cm bredt kvadrat, tegn ingenting, eller tegn en diagonal lige linje fra hjørne til hjørne eller to krydsende lige linjer diagonalt fra hjørne til hjørne.

Denne opgave kunne man jo så lave på forskellige måder alt efter hvordan man forstod den/ ville lave den. Jeg valgte så at lave to diagonaler i den store kvadrat.

Artist's Shit af Piero Mansoni (1933-1963)
1961.
Tin dåse, printet papir, afføring.
Der er delte meninger om hvad der er i, men der er meninger om at hvis man åbnede dem ville man ødelægge værdien af kunstværket. Så det vil være os en gåde.

Spørgsmål til lundbye quizzen

Hvem er kunstneren? Johan Thomas Lundbye

Hvad hedder billedet? Udsigten over Arresø mod tibirke baller

Hvorfor er billedet malet? Hvor dejlig og dyb danmark var og vise harmoni.

Hvornår er billedet fra? 1843 (fem år før han døde)

Er det varmt eller koldt?

Hvilken periode er det fra? guldalderen

Hvilke følelser har personen malet med? Fædreland, hvor er danmark dejligt, kommer privat fra. Skyld fyldt.

Hvad vil kunstneren opnå med billedet?

Hvordan er lyset på billedet?

Hvilke farver og hvorfor er der brugt disse?

Hvilken stemning?

Udstilt? På aRos

Stemning?

Malet med hænder, små bitte pinsler,

Hvad er der på billedet. Bondemand

Olie på lærred.

Han er født 1818 Han var 25 da han malede billedet.

Han var til kvinder

Han maler mest landskabsbilleder

Perspektiv: farveperspektivet varmt trækker tæt på og det kolde længere væk. Overlapning: buske som dækker for udsigten.

Ingen børn og ikke gift.

Der var ikke noget musik

Gik til prædiken.. hvor grundtvig var.

Quiz om lundbye.


 Hvad forestiller billedet?  En dag på marken, med udsigt til vandet, med køer og en bondemand, og nogle busker som skygger for noget. 
 Hvor er motivet fra? Det danske landskabs. Arresø på sjælland.
Hvilken periode er billedet fra? Guldalderen/RomantikkenHvilken religion havde Lundbye? Han var kristenHvor blev Lundbye uddannet? På det kongelige kunst akademi. Hvem var Lundbyes lærer? Kristoffer EckersbergHvorfor tog kunstnerne ud på landet? Fordi professoren sagde det. Er billedet malet udenfor? Tegnede udenfor og malede indenfor.
Er billedet realistisk? Ja, men ser måske lidt perfekt ud.Hvordan fik Lundbye køerne til at stå stille? Skovgaard fik dem til at stå stille ved at synge for køerne indtil han havde tegnet. Hvem var Lundbyes bedste ven? skovgaardHvor gammel var Lundbye, da han døde? Han var 30 da han døde.  Han døde i 1848.Hvad døde Lundbye af? Han meldte sig som frivillig til Treårskrigen 1848-1850,  hvor han blev dræbt ved en ejendommelig vådeskudsulykke, inden han nåede at komme i kamp. Nogle mener at han begik selvmord på vej derhen, og at det er det de mener med ejendommelig vådeskudsulykke.
Hvilke perspektiviske teknikker er der i billedet? Det varme farver er tæt på hvor de kolde farver virker længere væk. Ovarlapning nogle buske som dækker for noget. Størrelsesperspektiv. Normal perspektiv.Hvilken stemning er der i billedet?  Idyllisk, 

Lineær og perspektiv

På dette billede ses der flere linjer. Der er vejen. Horisontlinjen (helt ude hvor "vejen slutter/hvor vi ikke kan se mere af vejen".

En dag skulle vi bruge noget malertape og sætte på et vindue hvor vi skulle lave en horisontlinje på enten den ene eller anden måde. Vi måtte fuldstændig selv bestemme hvad det skulle ligne bare der var en horisont linje. Og vi lavede en vej ligesom billedet ovenover:
Der var også nogle som lavede et hus og lavede horisont linje på den måde. Der er mange ting man kunne eksperimentere og lave en horisontlinje ved.

                                                               

Introforløb - symbolik og ekspressionisme

Symbolik og ekspressionisme

I dag har vi arbejdet med farver, hvad de forskellige farver hedder og hvad de betyder. Vi har kigget på nogle billeder og snakket om dem, en af dem hedder Pigen i køkkenet af Anna Ancher. Hvor vi har analyseret den (havde mest fokus på farverne i  billedet)
Er det et realistisk billede eller var det symbolsk?
Meningen med lyset fra vinduet betød det noget specielt eller var det bare solen som skinnede ind af vinduet.

Pigen i køkkenet er fra "Det moderne gennembrud" af Anna Ancher, som man kalder perioden 1870 - 1890. I den tid begyndte man at male mere realistiske billeder. Malerstilen er impressionisisk. Impressionisme betyder at gøre indtryk. Pigen i køkkenet står med ryggen til og oplyses af solen, der trænger ind igennem et gult gardin. På billedet ser vi de primære farver gul og rød. 
Farven gul gør at rummet bliver lyset meget op. Lyset kommer fra vinduet og døren. Det er typisk for skagensmalerne, at sætte fokus på lyset. Pigen og døren skaber balance i maleriet, da de begge er vertikale. Horisontalerne og vertikalerne skaber dybde og balance. Der er en linje der fra hendes ansigt (øjne) og ned i bordet. Og en fra døren af i den retning den går op. Bordet hvor fiskene ligger på er der også en linje hen mod pigen.
Pigen på billedet står og laver mad foran vinduet. vinduet har et gult gardin foran vinduet som får lyset til at fremstå gul/orange. Pigen står bøjet da bordet ikke passer til hende i højden. Rummet ser en smule fattigt ud med væggene som ser slidt ud. Den røde nederdel pigen har på er en af de primærfarver (gul, blå og rød). Den røde farve er en varm farve. Fiskene på borden og rødspætten på vægen er symbol på fiskermiljø. I højre side af billedet, står en dør åben, som kan symbolisere en varm sommerdag eller en mulighed der står åben.Tænkte også lidt det med at hun arbejder og har det "hårdt indenfor i mørket og så udenfor hvor lyset er, er friheden hvor man kan komme væk fra det hele hvis hun måske syntes noget er træls. Gardinet danner overgang mellem varmen udenfor og køkkenets mere kølige farver og temperatur. 


Sang: Kirstin 

Kirstin hun vandred' ud i abildgård
- endnu går dansen i engen -
hun plukkede blomster hvide og blå
gjorde en krans til sin kære

Aldrig så snarlig var kransen gjort
- endnu går dansen i engen -
før den var ført til faderens bord
ingen skal krænke hans ære

Faderen talte til sine mænd
- endnu går dansen i engen -
"Find denne bejler og bring ham herhen
giv ham til kokken at skære"

Bejleren lagdes på kokkens bord
- endnu går dansen i engen -
De kogte hans hjerte med blomster i flor
retten til Kirstin de bærer

Aldrig hun smagte så skøn en ret
- endnu går dansen i engen -
"Mit hjerte det bli'r så underligt let
hvordan kan det dog være"

Dertil da svarede den kokkedreng
- endnu går dansen i engen -
"Det er din bejlers hjerte i fem
Det er hans liv du fortærer"

Kirstin tog kanden for munden og drak
- endnu går dansen i engen -
Hun drak indtil hjertet i livet udsprak
snart lå hun bleg ved hans gærde




Her er billedet jeg lavede udfra sangen. Hvor den første lille billede af den blomsterkrans hun laver af hvide og blå blomster til sin kære.

Hvor den næste er hvor kokken skære pigen/prinsessen kære over.

Næste er hvor de koger hans hjerte.

Den næste er hvor det bliver serveret for pigen/prinsessen og hun syntes det smager så dejligt men hun syntes dog alligevel hun bliver helt let ved hjertet. Så fortalte kokken at det var hendes bejler hjerte i fem hun sad og spiste.

Den sidste er hvor hun drikker af kanden som gør hun falder død om.

Gæsteforløb1

Gæsteforløb:

Nogle af de første gange vi havde billedkunst havde vi en gæstelærer, Trine, som var med inde og undervise.

En af gangene fik vi vist 5 billeder hvor vi fik 2 min til hver billed og bare kigge på dem. Først tænkte man at det var lidt underligt bare at kigge på et billed som man intet ved noget om i så lang tid. Men så kom man også til at tænke på andre ting end det det måske ligner/skulle være. Og det kan jeg godt lide ved det. At man får lov til at tænke lidt inden man læser det til billedet hvad det er og betydningen med den.


















Altså fx dette billede kan jeg både se en slags helikopter lige når jeg kigger, men jeg kan også se en flue eller et andet insekt.


















Dette billede kunne være studenterhatte. Og så tænker jeg at den kunne fortælle noget om glæden og følelserne ved at være færdig og blive student..

PERIODEN:ABSTRAKT EKSPRESSIONISME
      New York 1940’erne

      New York School of Painting/ Action Painting/ Color Field Painting

       Ny måde at lave kunst på -­‐ genopfinde maleriet.

       Utraditionelle materialer:
  Store lærreder
  Råt ubehandlet lærred
  Store industri-­‐pensler
       Industriel-­‐maling

       Nye teknikker:
       Lærredet ned fra staffeliet på gulvet
       Dryp maling
       Store farveflader
       Bevægelse

   •  Video  om Jackson Pollocks maleteknik (0:00-­‐2:01):
http://www.moma.org/learn/moma_learning/themes/abstract-­expressionism/the-­processes-­and-­materials-­of-­abstract-­expressionist-­painting

Vi lavede et abstrakt billede til nogle følelser. Jeg lavede et glad og et trist billede som ses her nedenunder.

 


 











Billedet med de grå-sorte farver ses som tomhed. Et tomt hul. Farver er lavet med farver sort, og hvid blandet sammen. Sort og hvid er akromatiske farver.
Sort er autoritær og kraftfuld. Den kan vække stærke følelser og er overvældende, hvis den anvendes i for store mængder. Sort repræsenterer mangel på farve eller tomhed. 
Gråt humør betyder at man er i dårligt humør eller ulykkelig.


Gråt humør betyder at man er i dårligt humør eller ulykkelig.
Farven repræsenterer pessimisme.
Farven er primært forbundet med alderdom.
Den repræsenterer sorg og anger.
I den vestlige verden er den også et medium mellem lys og mørke.
Grå er farven for fasten i kristendommen.
I vestlige kulturer er sort farven for sorg og død.
Sort kan være sofistikeret, elegant og mystisk og forbindes ofte med magt, død og ondskab.

Farven repræsenterer neutralitet, hvilket giver den en formel autoritet.

Det menneskelige øje kan skelne mellem ca. 500 nuancer af farven.

Skriv en tekst dertil hvori du kommer ind på følgende:
  Hvad har de to billeder tilfælles? Det to følelser der var tanken bag malerierne.
  Hvordan  adskiller de sig? Ved den triste tænkte jeg på at bruge mørke farver og derfor tænkte jeg grå og sort. Og den anden som skulle ligne en solnedgang (billedet er vendt forkert ovenover) Tænk er jeg som noget godt og man bliver glad ved at se en solnedgang. Og har brugt forholdsvis lyse farv er til at male det.
  Hvad gjorde du for at udtrykke hver af disse følelser - hvorfor?
  Er der noget du gerne vil ændre?
 




På dette billede skulle vi bruge en farve som vi så skulle lave mørkest nederst og så lysere og lysere for at det skal ligne at der er forskellige længder i billedet.